Über unsEine freie Theatergruppe - freie und freche Interpretationen - angewiesen auf die Lust und Gunst der Zuschauer - frei von institutionellen Zwängen: Alles wie bei Molière. Geht das heute noch? Wir denken: Ja! Im Moment zieht das Theater N.N. Hamburg zwar nicht durch Berge, Burgen und Klöster, sondern hat nach den positiven Erfahrungen im Altonaer Kulturbahnhof jetzt im Hellkamp 68 in Hamburg=Eimsbüttel eine neue Heimat gefunden - der Drang zur Bewegung und zur Veränderung jedoch ist uns unverändert geblieben. Das Leben zwingt zur Wachheit, wenn man vom Leben lernen will - und das tut die Truppe: Es geht den jungen Schauspielerinnen und Schauspielern (alle auch ausgebildet in Gesang und Tanz) nicht um das banale oder triviale Abbild des Lebens, sondern um eine komprimierte künstlerische Interpretation, die Besserwisserei ausschließt. Das Resultat ist sinnliches, waches, konkretes und lebendiges Theater. Die Mitglieder des Theaters N.N. stellen das spielerische Element in den Mittelpunkt ihrer Arbeit. Wichtig sind der Dichter mit seinem humanistischen Anliegen und der Schauspieler, der sich mit diesem Anliegen auseinandersetzt. Wir versuchen, Theater aus der Ruhe ohne großen technischen Aufwand zu machen. Dabei ist der Zuschauer unser Partner in der Auseinandersetzung mit einem Thema, einer Story, einem Problem, das er zwar anders, mindestens aber genauso gut kennt wie wir. In allen bisherigen Arbeiten hat die wahrhaftige Auseinandersetzung mit dem Kunstwerk des Dichters und dem Wissen über die Prozesse des Lebens Priorität; das führt wiederum zu Inszenierungen und Vorstellungen, die von Medien und Zuschauern als "waches, sinnliches, wahrhaftiges und unmittelbares, ungewöhnlich konkretes und zugleich assoziatives Theater" empfunden und beschrieben werden. Grundsätzlich arbeiten wir mit dem, was der Schauspieler an eigener Persönlichkeit sowie an körperlichen und stimmlichen Möglichkeiten mitbringt. Grundlage für unsere Theaterarbeit ist das sinnliche Prinzip, Wahrhaftigkeit im Umgang mit dem Dichter, dem Spielraum und dem Partner sowie der Sprache des Körpers. Das sind auch die Kernelemente, die wir in unseren regelmäßig stattfindenden Workshops in den Bereichen Schauspiel (Dieter Seidel) und Tanztheater (Ingo Braun) sowohl für Schauspieler als auch für Laien vermitteln wollen. Wir denken, Raum für Theater ist überall. Gern zeigen wir unsere Inszenierungen deshalb auch weiterhin an Orten, an denen noch nie Theater gespielt wurde (wie z.B. die Kaiserthermen in Trier, die Wartburg oder auch der Innenhof des Altonaer Rathauses) und beziehen diese ungewöhnlichen Spielstätten in unsere Arbeit mit ein. ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |